Synowie Katie Elder

Synowie Katie Elder
The Sons of Katie Elder
Gatunek

western

Rok produkcji

1965

Data premiery

24 czerwca 1965 (USA)

Kraj produkcji

Stany Zjednoczone

Język

angielski

Czas trwania

122 min

Reżyseria

Henry Hathaway

Scenariusz

William H. Wright, Allan Weiss, Harry Essex

Główne role

John Wayne,
Dean Martin, Martha Hyer, Michael Anderson Jr.,
Earl Holliman,
George Kennedy, Paul Fix, Jeremy Slate,
James Gregory,
Dennis Hopper

Muzyka

Elmer Bernstein

Zdjęcia

Lucien Ballard

Scenografia

Hal Pereira, Walter Tyler

Kostiumy

Edith Head

Montaż

Warren Low

Produkcja

Paul Nathan, Hal B. Wallis

Wytwórnia

Wallis-Hazen

Dystrybucja

Paramount Pictures (kina),
ABC (TV),
Paramount Home Video (VHS, DVD)

Budżet

6,5 mln. $

Przychody brutto

23 mln. $

Synowie Katie Elder (org. The Sons of Katie Elder) – amerykański western z 1965 roku w reż. Henry’ego Hathawaya. Scenariusz filmu został oparty na opowiadaniu Talbota Jenningsa[1].

Fabuła

Czterej bracia Elder przybywają po śmierci matki do rodzinnego miasteczka. Mężczyźni ci reprezentują sobą różne osobowości i charaktery: John to roztropny rewolwerowiec, Tom to brawurowy szuler i hazardzista, Mat – ostrożny handlarz, natomiast najmłodszy i najmniej obyty Bud jest uczniem koledżu. Na miejscu dowiadują się, że scheda po matce, okazałe ranczo, należy do lokalnego handlarza bronią Hastingsa, który wygrał je od ojca Elderów w karty, tuż przed jego niewyjaśnionym zabójstwem. Wkrótce bracia odkrywają, że to właśnie on stoi za śmiercią ich ojca. Wtedy przychodzi im zmierzyć się z przebiegłym i bezwzględnym Hastingsem, napuszczonym przez niego szeryfem i lokalną społecznością. Konfrontacja ta, obfitująca w strzelaniny i ofiary po obydwu stronach, finalnie kończy się pojedynkiem pomiędzy Hastingsem, a Johnem Elderem. Zwycięsko wychodzi z niej John, bowiem tylko on, dzięki swoim cechom, jest w stanie pokonać Hastingsa.

Obsada aktorska

i in.

O filmie

Obraz jest z grubsza oparty na prawdziwej historii braci Marlow żyjących w Oklahomie w II połowie XIX w., którą opisała Glenn Shirley w swojej książce w 2009 roku[2].

Film spotkał się z bardzo życzliwym przyjęciem krytyków, chwalono reżyserię, a zwłaszcza rolę Wayne’a. Według nich, to właśnie one złożyły się na klasyczny, wręcz standardowy western akcji[3][4][5].

W rankingu popularnego, filmowego serwisu internetowego Rotten Tomatoes obraz posiada obecnie (2022) stuprocentową, najwyższą, pozytywną ocenę "czerwonych pomidorów"[6].

Plenery filmu to Durango w Kolorado i miasto Meksyk w Meksyku oraz Sierra Madre Zachodnia<ref[1].

Obraz okazał się być niezłym sukcesem finansowym, dochody z jego rozpowszechniania kilkukrotnie przewyższyły koszty jego produkcji[7].

Nawiązania

W 2005 John Singleton wyreżyserował remake filmu. Nosił on tytuł Czterej bracia, a jego akcja osadzona była w realiach współczesnego Detroit[8].

Przypisy

  1. ↑ a b The Sons of Katie Elder. [w:] AFI [on-line]. [dostęp 2022-03-20]. (ang.).
  2. ↑ Glenn Shirley: The Fighting Marlows: Men Who Wouldn't Be Lynched. [dostęp 2022-03-20]. (ang.).
  3. ↑ Howard Thompson: Sons of Katie Elder'. [w:] The New York Times [on-line]. 1065-04-26. [dostęp 2022-03-20]. (ang.).
  4. ↑ Variety staff: The Sons of Katie Elder. [w:] Variety [on-line]. 1964-12-31. [dostęp 2022-03-20]. (ang.).
  5. ↑ Joan Didion: Movies: Morituri/The Sone of Katie Elder. [w:] Vouge [on-line]. 1965-09-15. [dostęp 2022-03-20]. (ang.).
  6. ↑ The Sons of Katie Elder. [w:] Rotten Tomatoes [on-line]. [dostęp 2022-03-20]. (ang.).
  7. ↑ The Sons of Katie Elder (1965). [w:] The Numbers [on-line]. [dostęp 2022-03-20]. (ang.).
  8. ↑ EmanuelLevy: Four Brothers (2005): Singleton’s Remake of John Wayne Vehicle, Sons of Katie Elder. [w:] EmanuelLevy [on-line]. 2005-08-07. (ang.).

Bibliografia

  • Marian B. Michalik (oprac.): Kronika filmu. Warszawa: Wydawnictwo KRONIKA – Marian B. Michalik, 1995, s. 355. ISBN 83-86079-03-7.

Linki zewnętrzne

  • Plakat do filmu
  • Synowie Katie Elder w bazie IMDb (ang.)
  • Synowie Katie Elder w bazie Filmweb


  • p
  • d
  • e
Filmy w reżyserii Henry’ego Hathawaya
Lata 30.
Lata 40.
Lata 50.
Lata 60.
Lata 70.
  • p
  • d
  • e
Albumy
Studyjne
Koncertowe
  • Live at the Sands Hotel (1998 – wydanie pośmiertne)
  • Live from Las Vegas (2005 – wydanie pośmiertne)
  • Live from Lake Tahoe 1962 (2005 – wydanie pośmiertne)
Ścieżki dźwiękowe
Kompilacje
Single promocyjne
Dino: Italian Love Songs
  • „On an Evening in Roma”
French Style
  • „C'est si bon”
Dean „Tex” Martin: Country Style
  • „Face in a Crowd”
Dean „Tex” Martin Rides Again
  • „My Sugar's Gone”
Everybody Loves Somebody
  • „Everybody Loves Somebody”
The Door Is Still Open to My Heart
  • „The Door Is Still Open to My Heart”
  • „Every Minute Every Hour”
Dean Martin Hits Again
  • „You're Nobody till Somebody Loves You”
  • „You'll Always Be the One I Love”
  • „Send Me the Pillow You Dream On”
  • „I'll Be Seeing You”
(Remember Me) I’m the One Who Loves You
  • „(Remember Me) I’m the One Who Loves You”
  • „Bumming Around”
Houston
  • „Houston”
  • „I Will”
  • „You're the Reason I'm In Love”
Somewhere There’s a Someone
  • „Somewhere There’s a Someone”
  • „Bouquet of Roses”
The Hit Sound of Dean Martin
  • „A Million and One”
  • „Come Running Back”
The Dean Martin Christmas Album
  • „Blue Christmas”
Happiness Is Dean Martin
  • „Nobody's Baby Again”
  • „It Just Happened That Way”
  • „(Open Up the Door) Let the Good Times In”
  • „Lay Some Happiness on Me”
  • „You've Still Got a Place in My Heart”
Welcome to My World
  • „In the Chapel in the Moonlight”
  • „Little Ole Wine Drinker, Me”
Gentle on My Mind
  • „April Again”
  • „That Old Time Feelin'”
  • „Not Enough Indians”
  • „Gentle on My Mind”
I Take a Lot of Pride in What I Am
  • „I Take a Lot of Pride in What I Am”
  • „One Cup of Happiness (and One Piece of Mind)”
My Woman, My Woman, My Wife
  • „My Woman, My Woman, My Wife”
  • „Detroit City”
For the Good Times
  • „Georgia Sunshine”
  • „She's a Little Bit Country”
Dino
  • „What's Yesterday”
  • „Guess Who”
You’re the Best Thing That Ever Happened to Me
  • „Amor Mio”
  • „Get on with Your Livin'”
  • „You're the Best Thing That Ever Happened to Me”
The Nashville Sessions
  • „My First Country Song”
  • „Since I Met You Baby”
Nagrody
Academy of Country Music
  • Człowiek roku (1967)
Złoty Glob
  • Najlepsza męska gwiazda telewizyjna (1967)
Nagroda Grammy
Filmy
  • My Friend Irma (1949)
  • My Friend Irma Goes West (1950)
  • At War with the Army (1950)
  • That's My Boy (1951)
  • The Stooge (1952)
  • Sailor Beware (1952)
  • Jumping Jacks (1952)
  • Scared Stiff (1953)
  • The Caddy (1953)
  • Money from Home (1953)
  • Living It Up (1954)
  • 3 Ring Circus (1954)
  • You're Never Too Young (1955)
  • Artyści i modele (1955)
  • Pardners (1956)
  • Hollywood or Bust (1956)
  • Dziesięć tysięcy sypialni (1957)
  • Długi tydzień w Parkman (1958)
  • Młode lwy (1958)
  • Rio Bravo (1959)
  • Career (1959)
  • Who Was That Lady? (1960)
  • Ocean’s Eleven (1960)
  • Telefony, telefony (1960)
  • Pepe (1960)
  • Ada (1961)
  • Dziewczyna w hotelu (1961)
  • Sergeants 3 (1962)
  • Who's Got the Action? (1962)
  • Something’s got to give (1962)
  • Zabawki na strychu (1963)
  • Come Blow Your Horn (1963)
  • Czworo z Teksasu (1963)
  • Who's Been Sleeping in My Bed? (1963)
  • Pocałuj mnie, głuptasie (1964)
  • Pięciu mężów pani Lizy (1964)
  • Robin i 7 gangsterów (1964)
  • Małżeństwo na rozdrożu (1965)
  • Synowie Katie Elder (1965)
  • The Silencers (1966)
  • Birds Do It (1966)
  • Murderers' Row (1966)
  • Teksas po drugiej stronie rzeki (1966)
  • Noc w Jericho (1967)
  • The Ambushers (1967)
  • How to Save a Marriage and Ruin Your Life (1968)
  • Poker (1968)
  • Bandolero! (1968)
  • The Wrecking Crew (1969)
  • Port lotniczy (1970)
  • Coś wielkiego (1971)
  • Rozgrywka (1973)
  • Mr. Ricco (1975)
  • Wyścig armatniej kuli (1981)
  • Wyścig armatniej kuli II (1984)
  • Pewnego razu... w Hollywood (2019 – materiał archiwalny z The Wrecking Crew)
Powiązane